高考美术速写多长时间,高考美术高分速写

速写属于素描范畴,但是与素描不同,它主要是强调速度、简练的笔法和概括能力。

速写考试主要通过对人物动态速写的考试,测定考生在短时间内对比例、结构、动态的敏锐的观察、分析能力和表现能力。虽然今年有半数以上的艺术院校在广东考点不考速写,但是考速写的高校却增加了考试的难度。速写人物场景、默写人物动态、多个人物速写已经成了今年速写考试的主要特征。

人物速写内容

一、单个人物速写

1.静态速写

静态速写指在一段时间内相对静止不动的动态,如男女青年站姿或者坐姿、看书等。此类考题主要是考查考生对人物整体结构的把握能力和表现能力。静态速写考题经常出现,其目的是要求考生把对象的结构比例画正确,形象刻画充分。但是由于绘画的参考对象是静止的,所以考生还是比较容易掌握的。

2.动态速写

动态速写有规则性动态和不规则性动态两种,它是现在美术高考中速写命题的大趋势。

规则性动态速写是指绘画对象进行规律性地重复运动的动态。如拍篮球这一动态,主要是速写对象基本的位置不变,只是局部处于循环往复的运动动态;又如跑步的动态,主要是速写对象整体所做的规律性动作。今年广东联考的速写考题是要求考生画骑自行车的人,就属于此类。画动态速写,关键是要抓住有代表性的某一动作瞬间。一般来说,一个动作在开始或结束时较有代表性。

不规则性动态速写是指那些重复动作较少的动态。如打球、舞蹈等动作,要画好这些动态对于考生来说是比较困难的,但是,这些动态形象在生活中往往也会反复出现,虽然说千变万化,但如果考生反复观察过这些动态形象也就不难了。因此,考生要画好不规则动态速写,除了要掌握解剖知识和运动规律外,还要多关注现实,随时随地留意观察生活中人物的各种动态特征。没有一定的生活知识,我认为是很难画好这类速写的。

二、多个人物的场景速写

表现某一环境中的相互关系的几个或一群人的速写称为场景速写。美术高考中的场景速写一般以人物为主体,以环境为辅,如市场一角等,主要是表现几个人物形象为主的一个小场面。人物一般要求三个以上,画面要有生活情趣。当然,最重要的还是要自然生动、主题突出,有主次、有呼应、有远近,不能各不相顾,缺乏对比。这类速写考查的主要是考生的表现能力和审美能力,虽然难度较大,但是有天赋的考生也会脱颖而出,所以那些专业性比较强的高校一般都会采用类似的考题。

人物速写的要求

1、人物基本结构与比例准确

要理解人物结构的透视、比例、穿插以及运动规律,采用概括的手法来表现人物的动态特征;在对大的形的把握的同时,要注意交代每个转折部位的相互关系,注重绘画的视觉感受,这是画好人物速写的前提。

2、人物的动态协调舒展

一幅好的速写也会给人强烈的审美享受,这是无可辩驳的事实!好的速写必须要求描绘对象的动态自然、协调,让人看起来比较舒服。要达到这一点,绘画者的眼光就显得尤为重要。所以说如何构图,怎样选取绘画角度,怎样的姿态更合乎审美情趣,这些都是要思考的问题。

3、线条要有较强的艺术性

线条主要是通过长短、轻重、疏密和浓淡来表现的。流畅的线条可增强画面表现力和生动性。线条与形体结构的巧妙结合,是生动表现人物的前提。以浓淡、缓急的线条来表现人物,有利于增加层次感,区分质感,提高艺术的感染力。

4、用笔果断概括

用笔的果断与否,直接反映了考生对速写技法掌握的熟练程度,同时也反映出了画者的个性以及绘画修养。那种犹豫用笔的速写是很难表现出速写的感觉的!考生应牢牢把握住整体、大局,以最简练的用笔去概括地表现对象的主要形象特征,适当放弃一些细微末节,这样才能达到速写的有效办法。

5、风格统一,整体效果好

整体的艺术风格统一,是一幅速写完整性的重要体现。这里讲的风格,主要是指速写时画者所采用的艺术手法。风格的统一,就是说绘画的特征基本一致。整体的效果是一种感受,它主要通过画面的节奏、黑白灰的布局所产生的效果,这种效果是通过对比来实现的。因此,画者考虑画面的时候,对比与统一这两个方面必须要胸中有数。

人物速写的训练

速写的特点是时间短,那么,我们在日常的美术教学中应该怎样进行速写训练呢?要注意以下几个方面:

1、多临摹,多默写

初画速写时,除了要进行一定的写生练习外,还应该花大的精力和时间进行临摹训练,我认为临摹是获得基础的表现技法的最佳途径。临摹比较优秀的速写作品,可以很直观地理解那些作画者对画面的处理方式,线的组织,形与画面的处理方法,有利与学生速写技能的快速提高。学生有了一定的认识能力与表现基础之后,要进行同动态的默写。在默写的过程之中,可以更好地回顾自己已画的画面,查找错位与疏漏之处,分析原因,加深理解。

2、多作“慢写”练习

有的人以为速写就是要快速,就是用笔潇洒,几根线条就行了,这是非常片面的理解。要画好速写,一定要学会理解人物的结构,线条的疏密关系,画面的节奏和对象的取舍。要培养这种能力,必须要进行慢写训练,练习多了才能快起来,否则,就会显得浮燥、潦草。慢写是画好速写的关键,速写也需要慢写来提高,二者相辅相成。

人物速写写生练习能加强我们认识,默写练习可提炼我们的记忆能力,临摹练习则能提高我们的鉴赏能力,所以,大家在速写训练时,一定要相互交错训练,不可偏废。

画速写线条的方法技巧如下:

1、流畅:“行云流水”

在画线条特别是长线条时可以分两段或三段去画,在停顿处,笔尖压迫保持画线的力度或停在纸上,别凌空,两眼要继续观察模特儿,做到心中有数之后再将线条往下延伸,有了这种意识后,很快就能让线条如“行云流水”一般肯定,流畅的线条能够增强画面的表现力,生动性和绘画性。

2、力度:“入木三分”(实线、轮廓线)

一根线的肯定与否,在力度上有很大讲究,恰如“入木三分”这句成语,画时必须以一种沉稳的巧力去控制,而且在同一根线里尽量少出现力度的变化,线与线之间可通过理性的分析进行变化。

3、疏密:疏可跑马、密不透风,长线概括与短线组合?

外轮廓的线条很重要,直接能够体现出画面的生动趣味,所以线条一定要有疏密变化,所谓的“疏”指的是对长线的概括运用,而“密”指的则是对短线的组合调整。

4、虚实包含多种?

线条的虚实包含多种,运用哪一种作画为个人习惯的体现。

①比如近实远虚能表达出画面的远近空间关系;

②骨骼比肌肉实;

③外轮廓线比内结构线实;

④关键衣褶处比次要衣褶处实

⑤装饰线与其他线也有虚实对比,虚调子可暗示出空间的体积及远近等,大家应该积极总结,养成习惯。

画速写的线讲究长短结合,很多线虽然表面上看是一根线,但它和有可能是分为几段画出来的,如此画中模特衣服边缘线就分成了三段,有短有长、对比明显,使得线条更加生动。

5、方圆:直与弧?

画速写时的线条要讲究方圆变化,但这里的“方”不能理解为方形,而是不圆滑的线段;“圆”也不是圆形,而是被段落所约束的弧线,段落可以简单地理解为直线,画出来的线条就会有方圆对比,画面的绘画味道也会更强,长线基本上时弧线,而短线有时方线,有时是弧线。